Ana de Armas: Die besten Filme und Rollen der Schauspielerin.

Ana de Armas ist eine der Schauspielerinnen, deren Aufstieg in Hollywood rasant erscheint, doch ihr Erfolg beruht auf Jahren harter Arbeit, Entschlossenheit und Talent. Ihre Schönheit, Charisma und die Fähigkeit, sich in die unterschiedlichsten Heldinnen zu verwandeln, haben sie zu einer Liebling der Zuschauer weltweit gemacht.

Aus diesem Grund ist Ana de Armas' Filmografie ein weites und interessantes Thema. Die Filmografie der Schauspielerin ist groß und vielfältig, und auch die Rollen von Ana de Armas können überraschen. Auf sie sollte man besonderes Augenmerk legen.

Die besten Filme mit Ana de Armas

Ana ist zwar nicht die erste Wahl in Hollywood, aber sie geht entschlossen auf dieses Ziel zu. Sie kann zart und verletzlich, kühn und gefährlich, ehrlich oder geheimnisvoll sein – jede ihrer Rollen hinterlässt einen tiefen Eindruck. Obwohl ihre Karriere gerade erst Fahrt aufnimmt, kann man bereits jetzt viele Filme nennen, die Ana zu einem echten Star des Weltenkinos gemacht haben.

Aas Karriere begann in ihrem Heimatland Kuba. Später zog sie nach Spanien, wo sie durch die Fernsehserie „El Internado“ popularität erlangte. Doch der echte Durchbruch kam in Hollywood. Die erste große Aufmerksamkeit für ihre schauspielerische Leistung erhielt sie durch ihre Beteiligung an dem Film „War Dogs“, und die wahre Anerkennung kam nach den Dreharbeiten zum Film „Knives Out“, obwohl dieser Film nicht auf unserer Liste steht, verdient er dennoch Erwähnung.

In ihren Rollen ist Ana immer natürlich, emotional und gleichzeitig sehr präzise. Sie arbeitete mit Stars wie Ben Affleck, Keanu Reeves und Daniel Craig, und das ist erst der Anfang. Im Folgenden sind die auffälligsten Filme mit ihrer Beteiligung, die man sich ansehen sollte.

Blonde (Blonde, 2022)

Dieser Film wurde zu einer der am meisten diskutierten Arbeiten von Ana de Armas. In „Blonde“ verwandelte sie sich in eine der bekanntesten Frauen der Geschichte – Marilyn Monroe. Die Arbeit war aus allen Blickwinkeln herausfordernd: sowohl körperlich als auch emotional. Ana musste nicht nur das Aussehen und die Manierismen der legendären Schauspielerin nachahmen, sondern auch ihren inneren Schmerz, ihre Einsamkeit und den Kampf mit den Bildern, die die Gesellschaft ihr auferlegte, vermitteln.

Die Kritiker hatten unterschiedliche Meinungen über den Film, aber alle waren sich in einem Punkt einig – Anas Spiel war kraftvoll, berührend und absolut überzeugend. Sie wurde für den „Oscar“ in der Kategorie Beste Schauspielerin nominiert – eine Anerkennung, die ihren Status als Schauspielerin von Weltklasse bestätigte.

Deep Water (Deep Water, 2022)

In diesem psychologischen Thriller spielte Ana de Armas zusammen mit Ben Affleck, was nicht nur wegen der Handlung, sondern auch wegen ihrer persönlichen Beziehungen jenseits des Bildschirms großes Interesse weckte. In dem Film spielt sie Melinda – eine Frau, die absichtlich die Eifersucht ihres Mannes provoziert, indem sie Affären mit anderen Männern eingeht.

Die Rolle erforderte von der Schauspielerin emotionale Offenheit und die Fähigkeit, zwischen Zärtlichkeit, Geheimnis und Aggressivität zu balancieren. Ihre Darbietung wurde zum zentralen Punkt des Films und schuf eine Spannung, die die Zuschauer bis zum Ende in Atem hielt. Dieser Film beweist, dass Ana nicht nur den Rahmen dekorieren, sondern auch die dramatische Geschichte vorantreiben kann.

Ghosted (Ghosted, 2023)

Diese abenteuerliche romantische Komödie im Stil von „Mr. und Mrs. Smith“ zeigte Ana de Armas in einer neuen Rolle – als kämpferische Heldin, die es wagt, ihren Feinden entgegenzutreten und dabei charmant bleibt. Sie spielt Sadie – eine Spionin, die einen normalen Typen trifft, ohne ihr Geheimnis zu offenbaren. Als er herausfindet, wer sie wirklich ist, beginnt eine Reihe von aufregenden Abenteuern.

Dieser Film ist keine tiefgründige Dramatik, sondern ein großartiges Beispiel dafür, wie Ana in verschiedenen Genres arbeiten kann. Ihr Charisma, Humor und die Actionszenen machten ihre Heldin unvergesslich. Anas Partner in dem Film war Chris Evans, und deren chemische Verbindung auf dem Bildschirm erhielt viel positives Feedback.

War Dogs (War Dogs, 2016)

In diesem Film hatte Ana eine weniger auffällige, aber bedeutende Rolle – sie spielte die Frau eines der Hauptcharaktere, der von Miles Teller dargestellt wurde. Es ist die Geschichte zweier junger Männer, die während des Irakkriegs durch halb legale Methoden eine Waffe-Zulieferung erwerben wollten.

Anas Heldin ist das moralische Kompass des Films. Sie symbolisiert das normale Leben, das der Gier und Ambition des Hauptcharakters entgegensteht. Ihr Spiel ist zart, wahrhaftig, ohne übertriebenen Emotionalismus, aber sehr ehrlich. Solche Rollen zeigen die Schauspielerin von ihrer tiefgründigen dramatischen Seite, trotz der Nebenrolle.

Knock Knock (Knock Knock, 2015)

In diesem psychologischen Thriller spielt Ana de Armas eines der beiden Mädchen, die an die Tür eines verheirateten Mannes klopfen (die Rolle wurde von Keanu Reeves verkörpert), während seine Familie weg ist. Zunächst scheint die Situation banal zu sein, doch mit jeder Minute wird es immer alarmierender.

Dies ist eine der ersten bemerkenswerten Rollen von Ana im amerikanischen Kino. Sie zeigte, wie meisterhaft sie die Aufmerksamkeit der Zuschauer lenken kann – von einem niedlichen, verletzlichen Mädchen bis zu einer kalten Manipulatorin. Der Film ist umstritten, aber Ana de Armas’ Leistung darin beeindruckt und demonstriert ihre Fähigkeiten in spannenden Genres.

The Informer (The Informer, 2019)

In diesem Kriminalthriller spielte Ana de Armas Sophie – die Frau des Hauptcharakters, der undercover arbeiten muss. Ihre Heldin ist nicht nur ein Hintergrund für die Handlung, sondern ein wichtiger Teil der moralischen Wahl des Charakters Joel Kinnaman.

Obwohl Sophies Rolle nicht zentral ist, schafft Ana es meisterhaft, emotionale Spannung zu erzeugen und die innere Welt einer Person darzustellen, die ständig um ihren Geliebten fürchtet. Dieser Film bekräftigte erneut, dass Ana nicht nur in den Rollen von „fatalen Frauen“ überzeugend sein kann, sondern auch in den Bildern von zarten, verletzlichen, aber starken Heldinnen.

The Gray Man (The Gray Man, 2022)

Ana de Armas ist mehr als nur eine Schauspielerin mit einem schönen Äußeren. Sie ist eine facettenreiche Künstlerin, die sich Herausforderungen nicht scheut und ständig die Grenzen ihres kreativen Spektrums erweitert. Ihre Rollen sind immer lebendig, emotional und echt. Sie wechselt mühelos zwischen Drama und Komödie, zwischen Actionfilmen und Thrillern, bleibt dabei in jedem Frame ehrlich.

Darum demonstrierte Ana de Armas in dem dynamischen Actionfilm „The Gray Man“ von Netflix erneut ihre Fähigkeit, organisch im Action-Genre zu wirken. Diesmal tritt sie in der Rolle der CIA-Agentin Dani Miranda auf, die zur Verbündeten des Hauptcharakters, des Auftragskillers Sierra Six (gespielt von Ryan Gosling), wird. Der Film ist voll von Explosionen, Verfolgungsjagden und Kämpfen, aber unter all dem bleibt Ana eine auffällige Figur, die dem Film nicht nur Dynamik, sondern auch Menschlichkeit verleiht.

In ihrem Charakter fühlt man innere Stärke, Entschlossenheit und Treue zu den moralischen Prinzipien – selbst unter schwierigen Umständen. Ana ist nicht nur „das hübsche Mädchen mit der Pistole“, sondern eine gleichwertige Partnerin des Hauptcharakters. Ihre Präsenz macht den Film emotionaler und tiefer, und ihre Schauspielkunst wird lebhaft, ohne übertriebene Demonstration.

„The Gray Man“ ist ein weiterer Beweis dafür, dass de Armas perfekt in große Blockbuster passt und in der Lage ist, die Aufmerksamkeit selbst vor dem Hintergrund von Star-Partnern wie Chris Evans, der in der ungewöhnlichen Rolle des Antagonisten auftritt, zu halten.

The Night Clerk (The Night Clerk, 2020)

Dieser Film ist ein Beispiel dafür, wie Ana in einem Format von intimer Dramatik mit psychologischem Subtext arbeiten kann. In „The Night Clerk“ spielte sie Andrea – ein geheimnisvolles Mädchen, das in einem Hotel residiert, in dem ein junger Mann mit Autismus (gespielt von Tye Sheridan) arbeitet. Ihre Heldin wird für ihn sowohl eine Freundin, ein Objekt der Anziehung als auch eine Quelle der Angst.

Der Film entwickelt sich durch Spannung, Verdächtigungen und das schrittweise Offenbaren von Geheimnissen, und genau Anas Spiel hält die Zuschauer in emotionaler Anspannung. Sie schafft das Bild einer Frau mit vielen Schichten: mal ist sie gut und zärtlich, dann verschwindet sie plötzlich, oder erscheint viel komplexer, als es auf den ersten Blick scheinen mag.

„The Night Clerk“ ist kein großer Blockbuster, aber genau in solchen Projekten kann die Schauspielerin ihr schauspielerisches Talent ohne Spezialeffekte voll entfalten. Ihr Spiel ist ehrlich, emotional präzise mit einem leichten Anklang an Traurigkeit und innerer Anspannung.

Blade Runner 2049 (Blade Runner 2049, 2017)

Das Science-Fiction-Blockbuster von Denis Villeneuve wurde zu einem wahren Kunstwerk in der Welt der Science-Fiction. Und obwohl Ana de Armas hier keine Hauptrolle spielt, ist ihr Charakter Joi – ein digitaler Hologramm, geschaffen, um die Bedürfnisse des Menschen zu befriedigen – einer der emotionalsten und denkwürdigsten im Film geworden.

Ihr Charakter ist eine künstliche Intelligenz, die beginnt, echte Emotionen, Empathie und Liebe zu zeigen. In der Beziehung zum Hauptcharakter K (Ryan Gosling) wird Joi mehr als nur ein Programm – sie zeigt eine Tiefe der Seele, die der Zuschauer nicht erwartet hatte, in einem „leblosem“ Wesen zu sehen.

Anas Spiel in diesem Film war subtil, zart und gleichzeitig tief. Sie machte aus dem Hologramm einen vollwertigen Charakter mit eigenem Charakter und Drama. Diese Rolle zeigte, dass selbst im Science-Fiction-Genre Ana in der Lage ist, das Publikum auf emotionaler Ebene zu berühren.

Sergio (Sergio, 2020)

In dem Film „Sergio“ spielte Ana de Armas eine der ernsthaftesten und berührendsten Rollen ihrer Karriere. Der Film basiert auf der wahren Geschichte des UN-Diplomaten Sergio Vieira de Mello, gespielt von Wagner Moura. Ana spielt Carolina – eine Journalistin, seine Geliebte, die eine wichtige Rolle nicht nur in seinem persönlichen Leben, sondern auch in seiner beruflichen Wahl spielt.

Ihr Charakter begleitet den Helden nicht nur – sie formt seine Entscheidungen, unterstützt ihn in schwierigen Situationen und erlebt mit ihm Tragödien. Anas Spiel ist erfüllt von tiefen Gefühlen, Ehrlichkeit und zurückhaltender Emotionalität. Sie schafft das Bild einer Frau, die liebt, aber ihre eigene Identität nicht verliert, die Stärke und inneren Halt hat.

„Sergio“ ist kein Film über Action oder Intrigen, es ist ein tiefes menschliches Drama, das neue Facetten von Anas schauspielerischem Talent öffnet. In dieser Rolle bewies sie, dass sie nicht nur ein strahlender Star, sondern auch eine ernsthafte dramatische Schauspielerin sein kann.

Hands of Stone (Hands of Stone, 2016)

In dem Sportdrama „Hands of Stone“, das das Leben und die Karriere des berühmten panamaischen Boxers Roberto Durán erzählt, spielte Ana de Armas die Rolle seiner Frau Felicía. Dies ist eine der Rollen, die sich nicht im Vordergrund des Plots präsentiert, aber eine Atmosphäre schafft, die den Film mit Emotionen füllt und dem Hauptcharakter Tiefe verleiht.

Felicía ist nicht nur „die Frau im Hintergrund“. Ihre Unterstützung, Liebe und Verständnis wurden zur Grundlage, auf der der Boxer sein Leben außerhalb des Rings aufbaute. Ana de Armas vermittelte sehr fein die innere Welt ihrer Heldin – von der jungen verliebten Frau bis hin zu der reifen Frau, die in den schwierigsten Momenten an der Seite ihres Mannes steht.

Ihre Episoden sind ein Augenblick der Menschlichkeit in einem Film, der viel Zeit für Training, Wettbewerb und sportliche Kämpfe widmet. Dieses Projekt bestätigte erneut, dass Ana keine Angst hat, „Nebenrollen“ zu spielen, denn selbst in ihnen hinterlässt sie ihren tiefen Eindruck.